民俗说评书人物铜雕
评书，又称说书、讲书，广东粤语等地区俗称讲古，古代称为说话，是一种古老的中国传统口头讲说表演艺术形式，在宋代开始流行。各地的说书人以自己的母语对人说着不同的故事，因此也是方言文化的一部分。
铜雕文化的发展可传承很大一部分取决于相关行业的发展方式.城市铜雕现在成为了城市建筑的一个重要环节，成为城市环境的重要的一部分.因为城市雕塑记载着这个城市的悠久历史，和人们对生活的追求.进而使城市显得格外的丰富.有艺术的出现丰富了城市的精神生活.铜雕工艺品的划分没有一个严格的界限，一般来说，我们把一下做工精美、具有一定的观赏价值的铜雕作品叫做铜雕工艺品.并不是所有的铜雕都可以称之为工艺品，这个和作品自身的价值有很大的关系.
不论同吊柜工艺品的创意如何来变化，其要和自身作用以及所处环境完美结合，这样才是一个出色的艺术品.我国铜质雕塑生产文化的发展历史久远，经过几百年的发展，铜质雕塑的种类非常多，不仅包括各类佛像铜质雕塑、人物铜雕塑等等内容，同时不同的款式与种类，能够满足众多消费者对于铜质雕塑艺术品的苛刻要求，以较高的生产工艺水平，不断占领国内市场与国际市场，成为中国文化的主要代表，展现着中国悠久的历史与较高的铜雕塑生产技术水平.
清末民初时，评书的表演为一人坐于桌后表演，道具有折扇和醒木，服装为长衫；至20世纪中叶，多不再用桌椅及折扇、醒木等道具，而以站立说演，服装也较不固定。而在70年代末中国改革开放后，在电子媒体及推广普通话的冲击之下，一些方言的说书文化日渐式微，处于濒临消失的状态，但还仍然有其活力。
评书流行于中国北方地区的传统评书艺术，作为一种独立的说书品种，大约形成于清代初期。许多渠道的资料证明，评书虽然是口头讲说的表演形式，但其艺人来源却多为“唱曲”的转行。相传形成于北京城的评书艺术，其第一代艺人王鸿兴，原来就是表演一种叫做“弦子书”的“说唱”艺人；至20世纪初叶，又有许多北方乡村表演“西河大鼓”和“东北大鼓”的“说唱”艺人进入城市后，纷纷改说评书。这是中国曲艺艺术在流变过程中出现的一个十分有趣的现象。