谈到的起源，就必然要涉及古提琴原始设计者的艺术观点和技术方法。现代的数学是技术学的工具，但在文艺复兴时期数学是艺术的启蒙。比例和序列是美学研究的要素，并且为所有的艺术家所采用。大师级的小提琴制作者，不仅仅是个方法学家，而且是个真正的艺术家，小提琴的整体协调和一致主宰着整个设计。
广场拉小提琴铜雕
小提琴，是一种弦乐器。总共有四根弦。靠弦和弓摩擦产生振动，进而通过共鸣箱内的音柱将振动传导至背板，由这几部分产生的共振，发出和谐明亮琴音。小提琴琴身（共鸣箱）长约35.5厘米，由具有弧度的面板、背板和侧板粘合而成。面板常用云杉制作，质地较软；背板和侧板用枫木，红木，质地较硬。琴头、琴颈用整条枫木，指板用乌木。小提琴广泛流传于世界各国，是现代管弦乐队弦乐组中最主要的乐器。它在器乐中占非常重要的地位，是现代交响乐队的支柱，也是具有高难度演奏技巧的独奏乐器，与钢琴、古典吉他并称为世界三大乐器。
广场铜雕文化贯穿于我国整个文明史而形成自具特色、丰富多彩的铜文化。广场铜文化自它一产生就与中国文化的发展同步，在每个发展时期又铸铭着时代的印记。商周时代铸铜及铜雕艺术已经达到了很高的水平，当时在政治、宗教、生活等领域已经的大量使用铜制品。在秦以后的二千多年里，广场铜文化概括了社会生活的所有领域，如货币、兵器、邮政、宗教、地震、冶金、天文、建筑、气象、中医学等等，十六国时期铜造像艺术达到了很高的水平，唐代的铜雕像趋于世俗化。宋朝出现了仿古铜雕制品，明清时期的铜雕制品进入了更多的领域。广场铜文化与其它文化相互渗透、相互作用、同步发展，形成了中国民族的传统文化。广场铜雕文化和中国铜文化的起源、发展有着密切联系。从历代出土的铜文物就可以看出，广场每一件作品都铭刻着古人精湛的铜雕技艺。